BOOMPOPSHOP: design, arte e cidade em movimento

Novo hub de inovação e design autoral do BOOMSPDESIGN ocupa o Círculo Italiano, localizado no icônico Edifício Itália, projeto de Franz Heep, e inaugura uma fase de experimentação criativa no centro de São Paulo

No dia 6 de novembro, o edifício histórico que marca a paisagem da confluência entre as Avenidas Ipiranga, São Luís e Praça da República será o palco da inauguração do BOOMPOPSHOP, novo projeto do BOOMSPDESIGN que celebra 18 anos de trajetória e inaugura uma nova fase como plataforma dedicada ao design comercial e colecionável, experiências artísticas e à ocupação criativa do Centro de São Paulo.

A abertura acontece ao entardecer, em uma experiência atmosférica que convida o público a reconhecer o centro da cidade como cenário vivo, contemporâneo e sensível, um convite à imersão na potência estética e cultural que pulsa em sua paisagem.

Idealizado por Beto Cocenza, do BOOMSPDESIGN, o BOOMPOPSHOP traduz a inquietação e o olhar visionário que marcaram sua trajetória como articulador do design brasileiro e internacional. Sob sua curadoria, o projeto se estabelece como um espaço de experimentação contínua, no qual arquitetura, design, arte, performances, música, enfim, qualquer manifestação criativa, se cruzam em um mesmo território simbólico.

Mais do que uma inauguração, o BOOMPOPSHOP propõe um modelo vivo de presença cultural, onde o design se afirma como expressão autoral, objeto de valor simbólico e campo de colecionismo e de produtos utilitários. A mostra inaugura a ocupação prolongada do espaço, que ao longo da temporada de fim de ano receberá ativações, performances, intervenções, encontros e circulação de marcas e criadores.

Com curadoria que valoriza o design como expressão artística, e não apenas utilitária, o evento reúne 11 criativos que apresentam obras autorais, instalações e performances únicas, em uma concepção editorial inspirada pelas mostras italianas e pela linguagem do design como cultura.

Nesse contexto, o Círculo Italiano assume o papel de palco histórico reinterpretado pelo olhar contemporâneo do design brasileiro, tornando-se um espaço de diálogo entre memória, criação e sensibilidade.

A escolha do Centro de São Paulo como território é parte essencial da proposta: uma região que carrega diversidade, memória urbana e reinvenção, agora reposicionada como polo de efervescência criativa. O próprio Círculo Italiano, com sua história cosmopolita, torna-se cenário e interlocutor dessa nova leitura do design, da arte e da cultura contemporânea.

Gabriel Suzarte: exposição central da abertura do espaço

A exposição que comemora os dez anos de carreira do artista carioca, destaca o trabalho de Gabriel Suzarte, designer e artista cuja pesquisa investiga a matéria como afeto, gesto e presença. Sua produção, amplamente reconhecida pela relação íntima com a madeira, resinas de pranchas de surf e porcelana, e pela recusa da função como limite, é apresentada em um percurso que reúne obras inéditas e peças de diferentes momentos de sua trajetória.

A série Além da Forma (2023/2024) suspende o objeto da utilidade para revelar o desenho como pensamento escultórico. Já a série Caminhos (2025) evidencia o tempo como matéria, valorizando veios, fissuras e marcas que carregam memórias e revelam a passagem da vida sobre a superfície da madeira.

Também integram a mostra obras dos ciclos Mar de Dentro, Soltura e Tesouras de Xerém, além da Poltrona 3 (2022) e peças de acervo que demonstram a permanência de uma pesquisa simultaneamente estrutural e sensível.

Em Suzarte, o design é linguagem.

O objeto é presença.

A forma é tempo.

Design como cultura: os artistas participantes

O BOOMPOPSHOP reúne criadores que transitam entre arte, escultura, mobiliário, design gráfico e gesto, compondo um tecido coletivo de presenças em diálogo:

• Antonio Aricò apresenta obras de design autoral que exploram materiais, técnicas e narrativas contemporâneas, dialogando com a espacialidade e as intervenções dos demais artistas.
• Adriana Chamma
• Beto Carrazzone apresenta a série Laços de Família, em que fotos de família e repertórios pessoais formam um corpo simbólico comunitário.
• Enzo Sobocinski investiga densidade, peso e equilíbrio, revelando tensões entre massa e suspensão, apresentando cerâmicas e móveis em tiragens limitadas.
• Fernando Silvério traz superfícies orgânicas e táteis, como se as peças respirassem, dando vida a raízes e troncos de árvores recuperadas da área rural do interior de SP.
• Juliana Pelegrinello
• Matteo Cibic, homenageado Designer do Ano (2021), designer italiano de projeção global, traz objetos-personagem, ironia sofisticada e humor geométrico, apresentando pratos com decalques impressos em ouro e gravuras.
• PakaTatu (Gustavo Coelho) celebra a cultura brasileira por meio de cerâmicas, luminárias e cenários em madeira que unem sustentabilidade, exclusividade e poesia visual.
• Richard Calhabeu articula máscaras, cabeças e pintura mural em um mergulho na ancestralidade como experiência contemporânea, sendo os macacos uma referência recorrente em sua pesquisa.
• Simone Micheli, homenageado Designer do Ano (2024), arquiteto e designer italiano, apresenta objetos que estabelecem pontes entre arquitetura e corpo.
• Telma Parizi trabalha o têxtil como membrana viva, costura que se torna gesto, superfície e pele, apresentando uma obra inspirada nos mantos dos Tupinambás.
• Zeus Achetti ocupa o espaço com uma instalação imersiva e performativa, convidando o público a interagir fisicamente com a obra, na qual a pintura realizada diretamente na arquitetura dialoga com os objetos apresentados.

No BOOMPOPSHOP, não há fronteiras rígidas entre design, arte e arquitetura, o que importa é o universo criativo.

Há presença, forma, memória e acontecimento.

No BOOMPOPSHOP, não há fronteiras rígidas entre design, arte e arquitetura, o que importa é o universo criativo.

Há presença, forma, memória e acontecimento.

Ocupação criativa e performance ao vivo

Durante a inauguração, a Conviê dá início à sua ocupação contínua de 12 meses dentro do BOOMPOPSHOP. Suas peças estarão distribuídas de forma fluida e viva, em diálogo direto com a arquitetura e com os demais criadores.

Na noite de abertura, uma das cadeiras da marca será pintada e customizada ao vivo por um artista convidado, ativando o espaço como ateliê em tempo real, um gesto que traduz a vocação do BOOMPOPSHOP para processos que acontecem diante do olhar, e não apenas no resultado final.

Parceiros criativos

O BOOMPOPSHOP também ganha corpo por meio de presenças que se somam e dialogam dentro do espaço. A DW! Semana de Design de São Paulo amplia a conexão com o circuito nacional e internacional, reforçando o caráter pulsante do hub. A Europa Vision traz um gesto de cuidado com a história, restaurando os vidros originais do Círculo Italiano, permitindo que o passado encontre o presente na transparência da arquitetura. A Gerbar insere ventiladores autorais que unem forma e função, revelando a beleza no movimento do ar. A Papelèe percorre paredes e curvas com uma instalação de luz e textura, em que o papel de parede exclusivo criado para a sala de Beto Cocenza torna o ambiente quase uma extensão de sua própria linguagem curatorial. No mesmo espaço, o tapete Cobra Coral, da Tapecouro, conecta o chão à narrativa estética do evento, criando uma sensação de continuidade entre matéria, gesto e atmosfera. A +LED assina o projeto luminotécnico, enquanto a Conviê, em sua ocupação criativa, propõe uma permanência de doze meses no local, reforçando a vocação do espaço como território vivo de design. O Club&Casa e a Inspires também integram o BOOMPOPSHOP, fortalecendo a rede de parceiros que expandem o alcance e o diálogo do projeto.

O BOOMPOPSHOP nasce, assim, como um território de encontros e criações, onde o centro de São Paulo se reafirma como cenário de experimentação, beleza e pertencimento.

Serviço

BOOMPOPSHOP

Abertura: 6 de novembro
Horário: das 17h às 22h
Local: Círculo Italiano — Av. Ipiranga, 344, 2º andar — São Paulo
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